Intra-Artis est l’enseigne de Catherine Kœnig. Elle est née en 1967, elle est conférencière nationale en histoire de l’art et vit à Mulhouse. Elle est diplômée en arts plastiques, licenciée en histoire et titulaire d’une maîtrise en histoire de l’art contemporain et d’un master 2, sciences de l’information et métiers de la culture, spécialité patrimoine et musées.
En 1996, Catherine Koenig a commencé à présenter ses conférences qu’elle a développées d’années en années. S’adressant au grand public, elles permettent d’établir des passerelles entre tout amateur, du plus intrigué au plus friand, et les œuvres d’art – images complexes où s’entrelacent les sens – qui nous ouvrent à de multiples découvertes : connaissance de nos origines culturelles proches ou lointaines, découverte des systèmes de représentation du monde, déchiffrage des langages complémentaires de la ligne et des couleurs ou l’exploration de soi-même, cet étrange désir de connaissance…
Pendant une dizaine d’années, Catherine Koenig a animé et développé le département arts plastiques de la Ville de Saint Louis en donnant des cours d’histoire de l’art, dirigeant des ateliers de pratiques artistiques, organisant des sorties culturelles et coordonnant les expositions d’arts plastiques au Forum de l’Hôtel de Ville de Saint Louis. Parallèlement à cela, elle proposait des conférences en histoire de l’art dans des maisons de quartiers, des médiathèques, des musées municipaux, des centres d’art et des associations culturelles afin de donner des clefs de compréhension de l’art pictural au plus près du public, souvent néophyte mais curieux d’apprendre et finalement passionné par l’art. Sur l’invitation de Monette Berthomier, elle a participé à l’émission « Une vie, une œuvre » consacrée à Niki de Saint-Phalle programmée sur France Culture en décembre 2002.
Conférence après conférence, le public s’est étoffé et, en 2005, Catherine Koenig a fondé l’association « de l’art à l’œuvre », réunion d’amateurs éclairés avec lesquels elle a inventé de nouveaux types d’actions culturelles. Pendant 18 ans, elle en a été la directrice et la médiatrice culturelle chargée de cours et des programmes culturels à l’attention de tous les publics, des petits à l’école maternelle aux étudiants en médiation culturelle, des amateurs éclairés très affutés aux personnes vaguement intéressées passant en coup de vent pour voir. Comment arriver à transmettre ses connaissances en gardant la rigueur et la méthode universitaire mais en essayant de créer le désir de connaissance auprès de personnes qui ne sont pas souvent allées au musée ? L’équilibre entre la rigueur universitaire et l’apparente simplicité est une quête absolument fascinante.
A présent, Catherine Koenig continue de présenter des conférences en histoire de l’art dans toute la France quelle sillonne de Paris à Toulouse, de Fouesnant à Chambéry, de Thionville à Troyes, en passant par Mulhouse, Belfort et la région Sud Alsace. Elle intervient sur la demande des musées pour accompagner les expositions temporaires, explorer une thématique culturelle, ouvrir la connaissance de l’art et de la culture européenne auprès du grand public.
Chaque conférence propose d’entreprendre un « voyage à l’intérieur de l’image » pour découvrir et explorer le monde méconnu de la création plastique. A l’aide d’un diaporama qui suit un parcours thématique, par des arrêts sur images et des analyses plastiques, la conférencière tente de rendre lisibles la cohérence et les inventions plastiques, iconographiques, sémantiques ou sociologiques des œuvres d’art. Pour que chacun affine sa sensibilité et ses perceptions visuelles, comprendre les différents systèmes de représentation de l’espace du XVe siècle à nos jours, apprendre à lire les œuvres d’art, structurer ses connaissances, reconnaître l’iconographie, les allégories, les conventions académiques et les écoles, les inventions plastiques, le langage des lignes et des couleurs, situer les grandes problématiques de l’art contemporain.
Chaque cycle pose une question particulière – la lumière au XVIIe siècle – l’apparition du portrait – la représentation de la nature – et trois conférences présentent un artiste, un mouvement artistique, une période artistique et apportent une nouvelle réponse différente les unes des autres. Finalement, la question est toujours ouverte quelle que soit l’époque où on la pose, seule la réponse diffère et se métamorphose dans chacune des cultures étudiées, s’enrichit puis s’épure, se décline sous d’autres formes, renait ailleurs et continue son cheminement créateur en se transformant à chaque génération.
C’est la définition même de la culture.
De l’apparition de la figure humaine il y a 14 000 ans à l’explosion multiforme de l’art contemporain, chaque conférence propose un cheminement sur un thème particulier pour confronter et comparer les différentes approches des artistes.
Parfois, dans un musée d’art, au hasard des salles, un regard nous intrigue… Qui était cette personne ? A quoi songeait-elle ? Et à quoi pensait le peintre ? Comment savoir ?
Parfois, et c’est troublant, c’est comme si l’oeuvre se reflétait en nous…
Comment entrer dans l’atelier de l’artiste pour essayer de comprendre comment et pourquoi il crée ?
Est-ce que l’artiste était célèbre, apprécié (e) de son vivant, était-il-elle à l’avant-garde, vivait-il dans la misère ?
Est-ce l’artiste savait dépeindre les rouages secrets de la société, est-ce qu’il était un observateur exceptionnel, était-elle sensitive et subtile ?
Se promener à travers les oeuvres d’art – écouter les commentaires – rentrer dans les images – comparer les oeuvres – lire des livres permet de s’approprier les connaissances.
Et de se promener sur le fil du temps, savoir d’où l’on vient, inventer où l’on va…
De nombreux musées, centres culturels, associations culturelles et centres d’art ont fait appels à Catherine Koenig depuis plus de trente ans :
Kunstmuseum de Bâle – Musée Tinguely Bâle – Alliance Française de Bâle – Institut Contemporain de l’Enfance, Paris – Entretien dans le DVD bonus du film L’Ombre du Caravage de Michele Placido pour Le Pacte, distributeur de films, Paris – Amis du Musée d’Art Moderne de Troyes – Amis du musée des Beaux-Arts de Chambéry – L’Archipel, Centre culturel Le Fouesnant – Journées Spirales Toulouse – Centre d’Art Contemporain d’Istres – Amis des musées d’art et d’histoire de Troyes – Centre Jacques Brel de Thionville – Ecole d’Art Bernard Jacquot de Belfort – Musée de la Régence Ensisheim – Musée des Beaux-Arts de Belfort – Musée des Beaux-Arts de Mulhouse – Espace Gandhi Audincourt – Centre Rhénan d’Art Contemporain d’Altkirch – Haute Ecole des Arts du Rhin de Mulhouse – Fondation François Schneider Wattwiller – Centre culturel Espace 110 d’Illzach – Parc de Wesserling – Médiathèques de Thann-Cernay – Centre culturel le Riverhin Village-Neuf – Centre culturel Le Triangle Huningue – Médiathèque de Sierentz – Médiathèque de Soultz – Festival Plein-les-Sens Mulhouse – Association de l’Art à l’Oeuvre Mulhouse.